Acest articol enumeră practicile enumerate în Patrimoniul cultural imaterial UNESCO în Egipt.
A intelege
Țara are trei practici enumerate pe „lista reprezentativă a patrimoniului cultural imaterial De la UNESCO.
Nici o practică suplimentară nu este inclusă în „registrul celor mai bune practici pentru protejarea culturii "Și două practici sunt repetate pe"listă de rezervă de urgență ».
Liste
Lista reprezentativă
| Convenabil | An | Domeniu | Descriere | Desen |
|---|---|---|---|---|
| Epopeea Al-Sirah al-Hilaliyyah | 2008 | * Tradiții și expresii orale * Artele spectacolului | Acest poem oral, cunoscut și sub denumirea de „Epopeea Hilali”, spune povestea tribului beduin Bani Hilal și a migrației lor din secolul al X-lea din Peninsula Arabică în Africa de Nord. Acest trib a dominat mai bine de un secol un teritoriu vast în centrul Africii de Nord, înainte de a fi distrus de rivalii săi marocani. Dintre toate marile poezii epice ale tradiției populare arabe, epica Hilali este singura interpretată încă în forma sa muzicală completă. Odată răspândit în Orientul Mijlociu, rămâne astăzi doar în Egipt. Începând cu secolul al XIV-lea, epopeea Hilali a fost cântată în versuri de poeți însoțiți de un instrument de percuție sau de rabab, o vioară cu spadă cu două coarde. Se desfășoară la nunți, ceremonii de circumcizie sau întruniri private și poate dura câteva zile. Poeții au fost odată instruiți în cercul familial, iar interpretarea epopeii a fost singura lor sursă de venit. Ucenicia grea a început la vârsta de cinci ani și a durat aproximativ zece ani. Chiar și astăzi, ucenicii poeți urmează o pregătire specială pentru a-și dezvolta memoria și a-și îmbunătăți stăpânirea instrumentului. De asemenea, trebuie să învețe să improvizeze comentarii pentru a face comploturile mai semnificative pentru publicul contemporan. Numărul interpreților din epopeea Hilali scade sub efectul combinat al mass-media moderne și scăderea numărului de tineri gata să urmeze o pregătire riguroasă. Presiunea exercitată de industria turistică egipteană a determinat poeții să nu mai prezinte întregul repertoriu, ci fragmente scurte interpretate în spectacole folclorice. |  |
| Tahteeb, joc stick | 2016 | * Practici sociale, ritualuri și evenimente festive * Artele spectacolului | În Egiptul antic, tahteeb a fost considerată o formă de artă marțială. a devenit apoi un joc festiv, dar rămân unele simboluri și valori asociate practicii sale. Interpretat în fața unui public, tahteeb constă într-un schimb scurt și non-violent între doi oponenți care fiecare poartă un băț lung pe un fundal de muzică tradițională. Acest joc necesită stăpânire completă, deoarece este interzis să lovești. Practicanții sunt bărbați, tineri și bătrâni, în principal din comunitățile Saeedy din Egiptul de Sus și, în special, din zonele rurale în care bastonul era folosit zilnic de locuitori și este considerat un simbol al virilității. Regulile jocului se bazează pe valori precum respectul reciproc, prietenia, curajul, forța, amabilitatea și mândria. tahteeb se practică în contexte sociale publice și private. Competițiile sunt organizate uneori pentru a încuraja jucători noi, precum și sesiuni de antrenament. tahteeb în care diferite guvernate și care poate dura aproape o săptămână. Elementul este transmis în cadrul familiilor, între vecini și oricărui individ dornic să învețe. Abilitățile dobândite oferă participanților încredere, iar faptul de a performa în fața comunității lor le oferă un sentiment de mândrie. Jocul ajută, de asemenea, la consolidarea legăturilor familiale și promovează relații bune între comunități. |  |
| Cunoștințe, know-how, tradiții și practici asociate cu palma de curmale Notă Egiptul împărtășește această practică cu Bahrain,Irak, Iordania, Kuweit, Mauritania, Maroc, Oman, Palestina,Arabia Saudită, Sudan, Tunisia, Emiratele Arabe Unite si Yemen. | 2019 | * Artele spectacolului * cunoștințe și practici privind natura și universul * practici sociale, ritualuri și evenimente festive * cunoștințe legate de meșteșugul tradițional * tradiții și expresii orale | Palma de curmale a fost asociată cu populația statelor supuse de secole, ca material esențial pentru mai multe forme de meșteșug, mai multe meserii și mai multe tradiții, obiceiuri și practici socio-culturale, dar și ca o sursă importantă de hrană. Palma de curmale este o plantă veșnic verde tipică regiunilor uscate, deoarece rădăcinile sale pot pătrunde adânc în sol pentru a absorbi umezeala. Purtătorii de elemente și practicienii includ proprietarii de plantații de palmieri de curmale; fermieri care plantează, întrețin și irigă copaci; meșteșugari care realizează produse tradiționale folosind diferite părți ale palmierului; furnizori de date; și creatori și artiști care recită basme și poezii populare. Cunoștințele, abilitățile, tradițiile și practicile asociate cu palmierul curmal au jucat un rol esențial în consolidarea legăturilor dintre locuitorii țărilor arabe în cauză și pământurile acestora, deoarece acest copac i-a ajutat să depășească dificultățile specifice unui mediu deșertic. . Relația istorică a regiunii cu elementul a dat naștere unui bogat patrimoniu cultural care reunește practicile, cunoștințele și abilitățile încă folosite astăzi. Dezvoltarea elementului de-a lungul secolelor și relevanța sa culturală explică măsura în care comunitățile locale sunt angajate în conservarea acestuia. Pentru a face acest lucru, ei participă la mai multe acțiuni care implică curmale, organizează multe ritualuri festive și perpetuează tradițiile și obiceiurile legate de element. |  |
Registrul celor mai bune practici de salvgardare
Egiptul nu are o practică listată în Registrul celor mai bune practici de salvgardare.
Lista de rezervă de urgență
| Convenabil | An | Domeniu | Descriere | Desen |
|---|---|---|---|---|
| Păpuși de mână tradiționale | 2018 | * Artele spectacolului * practici sociale, ritualuri și evenimente festive * tradiții și expresii orale | Al-Aragoz este o formă antică de teatru egiptean care folosește marionete tradiționale de mână. Spectacolele sunt evenimente foarte populare în care păpușarii rămân ascunși într-o mică etapă în mișcare, în timp ce un asistent interacționează cu păpușile și cu publicul. Al-Aragoz își ia numele de la marioneta principală a cărei voce caracteristică este produsă cu un instrument de distorsiune vocală. Interpreții și publicul interacționează dinamic pe tot parcursul spectacolului, care are o atmosferă plină de viață și de divertisment. Practicanții ar trebui să știe cum să manipuleze și să întrețină marionete și, de asemenea, să aibă abilități muzicale și de improvizație. Spectacolele acoperă o serie de subiecte legate de viața de zi cu zi, tema recurentă fiind lupta împotriva corupției. Arta a fost interpretată odată de artiști călători care s-au mutat de la un festival popular la altul. Cu toate acestea, când numărul spectacolelor a început să scadă, interpreții și asistenții lor s-au stabilit, în principal în Cairo. Viabilitatea practicii este amenințată de schimbări în condițiile sociale, politice, juridice și culturale specifice interpretării sale, cum ar fi legile referitoare la întrunirile publice, ascensiunea radicalismului religios, o scădere generală a interesului pentru această artă în rândul generațiilor mai tinere și vârsta avansată a practicienilor săi activi. Numărul practicienilor încă în viață a scăzut și multe povești interpretate odată au dispărut acum. |  |
| Țesutul manual în Egiptul de Sus (Sa'eed) | 2020 | * Cunoștințe și practici privind natura și universul * Cunoștințe legate de meșteșugul tradițional * Tradiții și expresii orale | Tradiția artizanală a țesutului manual în Egiptul de Sus (Sa'eed) este un proces complex care necesită timp, efort, răbdare și practică. De la realizarea războiului până la obținerea produsului finit, inclusiv filetarea și țeserea, sunt necesari mulți pași și tehnici. Este o lucrare de precizie cu execuție complexă. Timp de secole, bărbații și femeile au folosit cunoștințele și talentele artistice transmise de generațiile anterioare pentru a crea textile brodate, care fac parte din moștenirea familiei, și pentru a o transforma în profesia lor. Principiile principale din trecut sunt folosite și astăzi, pentru lenjerie și bumbac, precum și pentru lână sau mătase. Cu toate acestea, fabricile de țesut care foloseau fire de mătase scumpe l-au înlocuit treptat cu bumbac pentru a îmbunătăți profitabilitatea, iar războinicele mici și înguste au dat loc modelelor mai mari. Țesutul manual este o sursă de identitate și mândrie pentru comunitățile în cauză, iar persistența terminologiei manuale a țesăturii atestă marea sa importanță pentru acestea. Cu toate acestea, există mai multe amenințări la adresa acestei practici. Nu mai este profitabil, este nevoie de mult spațiu pentru a instala războiul, iar echipamentul este scump. Prin urmare, țesutul este neglijat și nu se mai transmite ca în trecut. Se crede că instruirea unei noi generații de tineri țesători ar putea fi o soluție la problema tot mai mare a șomajului în comunitățile în cauză. |  |
