Acest articol enumeră practicile enumerate în Patrimoniul cultural imaterial UNESCO în Ungaria.
A intelege
Ungaria este un stat parte la Convenția privind patrimoniul cultural imaterial și ratificat la .
Țara are patru practici enumerate pe „lista reprezentativă a patrimoniului cultural imaterial De la UNESCO.
Două practici sunt incluse pe „registrul celor mai bune practici pentru protejarea culturii »
Nu se repetă nicio practică suplimentară pe „listă de rezervă de urgență ».
Liste
Lista reprezentativă
| Convenabil | An | Domeniu | Descriere | Desen |
|---|---|---|---|---|
| 1 Arta populară a Matyo, broderia unei comunități tradiționale | 2012 | know-how legat de meșteșugul tradițional | Arta populară din comunitatea romano-catolică Matyo din și din jurul orașului Mezőkövesd, în nord-estul Ungariei, se caracterizează prin modele florale găsite în broderii cu cusături plate și obiecte decorate. Broderia Matyo împodobește costumul tradițional al regiunii purtat de localnici în sărbători și spectacole de dansuri și cântece populare. Desenele florale au jucat un rol crucial în consolidarea imaginii de sine și a identității comunității Matyo și sunt folosite în design interior, modă și arhitectură contemporană, pe lângă broderie. Membrii comunității au fondat Asociația de artă populară Matyó în 1991 pentru a transmite arta broderii și a organiza numeroase evenimente și spectacole culturale. În cercul său de broderie Borsóka, oricine poate învăța arta, tehnicile și desenele de broderie de la maeștri experimentați. În ansamblul său de dans popular, membrii poartă costumul tradițional fin brodat, contribuind astfel la perpetuarea acestuia. Popularitatea la nivel național a broderii Matyo a făcut din aceasta o formă de venit secundar care permite femeilor să achiziționeze țesăturile fine și rechizitele necesare pentru a face costume elaborate. Cel mai adesea realizat ca activitate colectivă, broderia consolidează relațiile dintre oameni și întărește coeziunea comunității, permițând în același timp dezvoltarea expresiei artistice individuale. |  |
| Șoimeria, o moștenire umană vie Notă Ungaria împărtășește această practicăGermania,Arabia Saudită,Austria, Belgia, Emiratele Arabe Unite,Spania, Franţa,Italia, Kazahstan, Maroc, Mongolia, Pakistan, Portugalia, Qatar, Siria, Coreea de Sud si Cehia. | 2016 | practici sociale, ritualuri și evenimente festive | Șoimeria este activitatea tradițională de conservare și instruire a șoimilor și a altor rapitori pentru a prinde vânatul în mediul lor natural. Folosit inițial ca mijloc de obținere a hranei, șoimeria se identifică astăzi cu spiritul de camaraderie și împărtășire, mai degrabă decât de subzistență. Se găsește în principal de-a lungul rutelor și coridoarelor de migrație și este practicat de amatori și profesioniști de toate vârstele, bărbați și femei. Șoimarii dezvoltă o relație puternică și o legătură spirituală cu păsările lor; este necesară o implicare puternică pentru creșterea, antrenamentul, antrenamentul și zborul șoimilor. Șoimeria este transmisă ca o tradiție culturală prin mijloace la fel de variate precum mentoratul, învățarea în familie sau formarea mai formală în cluburi. În țările fierbinți, șoimii își duc copiii în deșert și îi învață cum să controleze pasărea și să construiască o relație de încredere cu ea. În timp ce șoimii provin dintr-o mare varietate de medii, aceștia împărtășesc valori, tradiții și practici comune, inclusiv metode de formare a păsărilor și modul de îngrijire a acestora, echipamentul folosit și legătura emoțională dintre șoim și pasăre. Șoimeria este baza unui patrimoniu cultural mai larg, care include costume tradiționale, mâncare, cântece, muzică, poezie și dansuri, toate obiceiurile hrănite de comunitățile și cluburile care o practică. |  |
| 2 | 2009 | * obiceiuri sociale, rituri și evenimente festive * cunoștințe și practici care fac parte din meșteșugul tradițional | Marșul Busó ((hu) Busójárás sau (HR) Pohod bušara) este un festival popular care are loc în Mohács în sudul Ungariei, un carnaval de șase zile care marchează sfârșitul iernii, poartă numele busó, oameni (în mod tradițional bărbați) în costume înfricoșătoare purtând măști din lemn și paltoane mari de lână. Festivalul este un eveniment cu mai multe fațete, care include un concurs de costume pentru copii, o expoziție a artei meșterilor de mască și a altor meseriași, sosirea a peste 500 de busó în canoe pe Dunăre pentru o paradă prin oraș însoțită de un cal fantastic - plutitoare trase sau motorizate, incendierea unui sicriu simbolizând iarna, un foc în piața principală a orașului, precum și sărbători și muzică în tot orașul. Inițial, tradiția a fost creată de minoritatea croată Mohács, dar astăzi este o emblemă a întregului oraș și o comemorare a marilor evenimente din istoria sa. Mult mai mult decât un eveniment social, carnavalul este o expresie a orașului, a unui grup social și a națiunii. Acesta joacă un rol social important oferind tuturor oportunitatea de a se exprima în comunitate. Expresiile artistice aparținând festivităților sunt păstrate de grupuri autonome busó din toate mediile culturale, dintre care mulți transmit tehnicile de sculptură a măștii și sărbătorile rituale generațiilor mai tinere. | ,_2009.jpg/150px-Busójárás_(Mohács),_2009.jpg) |
| Blaudruck / Modrotisk / Kékfestés / Modrotlač, tipărirea rezervelor de către bord și vopsirea cu indigo în Europa | 2018 | know-how legat de meșteșugul tradițional | Blaudruck / Modrotisk / Kékfestés / Modrotlač, care se traduce literalmente prin „imprimeu albastru de rezervă” sau „colorant albastru de rezervă”, se referă la practica aplicării unei paste rezistente la pete pe o țesătură înainte de a o aplica. Completați-o cu colorant indigo. Pasta dură împiedică vopseaua să pătrundă în design, permițându-i să rămână alb sau nevopsit după vopsire. Pentru a aplica desenele pe țesătură, practicienii folosesc scânduri lucrate manual, care uneori datează de 300 de ani, reprezentând modele de inspirație regională, generice sau creștine. Reprezentarea florei și faunei locale este strâns legată de cultura locală a regiunilor. Vopsirea tradițională indigo nu se limitează la imprimare: lanțul textil implică și pregătirea materiilor prime, filarea, țeserea, finisarea, imprimarea și vopsirea acestora. În zilele noastre, practica se referă în principal la ateliere mici de familie, conduse de imprimante din a doua până la a șaptea generație. Fiecare atelier de familie se bazează pe cooperarea diferiților membri ai familiei care participă la fiecare etapă de producție, indiferent de sexul lor. Cunoștințele tradiționale se bazează în continuare pe jurnale (proprietatea familiei) care datează din secolul al XIX-lea și sunt transmise prin observare și practică. Actorii au o puternică legătură emoțională cu produsele lor și elementul transmite un sentiment de mândrie legat de lunga tradiție familială. |  |
Registrul celor mai bune practici de salvgardare
| Convenabil | An | Domeniu | Descriere | Desen |
|---|---|---|---|---|
| Metoda Táncház: un model maghiar pentru transmiterea patrimoniului cultural imaterial | 2011 | * tradiții și expresii orale * Artele spectacolului * practici sociale, ritualuri și evenimente festive * cunoștințe și practici privind natura și universul * cunoștințe legate de meșteșugul tradițional | Modelul Táncház („casa de dans”) de predare a dansului și muzicii populare combină formele tradiționale de învățare cu metodele moderne de pedagogie și folclor. Instructorii demonstrează mai întâi modele sau mișcări, apoi sunt imitați de participanți, aranjați în cerc, pentru a trăi acompaniament muzical, până când se atinge un anumit nivel de dans liber și improvizație. Dansul este completat de instrucțiuni de cântece, activități meșteșugărești și prezentări etnografice. Oricine, indiferent de vârstă sau abilitate, fără experiență anterioară, poate deveni un participant activ. Prin practica și transmiterea acestui patrimoniu cultural imaterial, scopul este de a stabili o formă de petrecere a timpului liber care se bazează pe valori, contribuie la consolidarea legăturilor în cadrul comunității și rămâne distractivă, în timp ce este didactic. Metodele Táncház sunt folosite și în școlile de artă și la toate nivelurile educației publice, influențând în același timp dansul popular și spectacolul muzical. Festivalul național și târgul Táncház reprezintă în fiecare an cea mai mare adunare a tuturor purtătorilor, mediatorilor și amatorilor acestei metode, dar au apărut și alte forme de Táncház, specifice diferitelor grupe de vârstă sau cu conținut mai specific. , tabere, teatre și cluburi meșteșugărești. Un număr tot mai mare de publicații ajută la popularizarea Táncház, precum și la perfecționarea și transmiterea metodologiei sale, în timp ce Centrul de resurse pentru dansul popular oferă publicului acces la înregistrări de arhivă. Acest model de învățare prin achiziție practică este ușor de adaptat la protejarea și transmiterea patrimoniului imaterial al oricărei comunități, susținând astfel diversitatea acesteia. |  |
| Conceptul Kodály, care protejează moștenirea muzicală tradițională | 2016 | * Artele spectacolului * tradiții și expresii orale | În secolul trecut, conceptul Kodály, care își propune să protejeze muzica populară tradițională, a contribuit la promovarea, transmiterea și documentarea practicilor locale din Ungaria, precum și din comunitățile din străinătate. Dezvoltat de cercetătorul, compozitorul și profesorul Zoltán Kodály și susținut de Academia Maghiară de Științe, obiectivele sale sunt: să facă muzica populară tradițională accesibilă tuturor prin sistemul de învățământ și organismele publice, să predea muzică, să încurajeze comunitățile în cauză să folosească muzica lor în fiecare zi, pentru a le cerceta și documenta folosind strategii locale și internaționale, pentru a asigura coexistența dintre cercetare, educație, cultură generală și compoziție și pentru a respecta toate tradițiile muzicale. Conceptul a fost integrat în programele școlare din 1945. Elevii din învățământul primar, secundar și terțiar învață cântece, își descoperă importanța și sunt încurajați să participe. Acest concept a făcut posibilă și documentarea muzicii tradiționale cu participarea purtătorilor săi, a grupurilor publice și a institutelor culturale precum Institutul de muzicologie (care deține 15.000 de ore înregistrarea de muzică populară și 200.000 de melodii peste o mie de localități), Institutul Kodály și Societatea Internațională Kodály, care promovează și conceptul în străinătate prin programe educaționale la care au participat deja peste 60 de țări. Acest concept de protecție a determinat, de asemenea, artiștii să încorporeze muzică populară în compozițiile lor. |  |
Lista de rezervă de urgență
Ungaria nu are practici care necesită protecție de urgență.
